Jedes Exponat der Eremitage ist ein echtes Meisterwerk und hat seine eigene, oft ungewöhnliche Geschichte. Der Dienst mit einem grünen Frosch hat nicht nur einen faszinierenden Namen, sondern dient auch als einzigartiges Artefakt, das die Geschichte zweier Länder vereint: Russland und England. Er gilt auch als Vorläufer eines ganzen Trends in der Kunst der Porzellanherstellung.
Ungewöhnliche Ordnung
Der berühmte englische Fayence-Hersteller Josiah Wedgwood, dessen Sets stolz als „königliche Güter“ bezeichnet wurden, erhielt 1773 einen komplexen und sehr verantwortungsvollen Auftrag. Seine Einzigartigkeit liegt in der Tatsache, dass ein großer Zeremoniendienst für 52 Personen durchgeführt werden musste, dessen Gemälde mit topografischer Genauigkeit die Ansichten von England, Schottland und Wales wiedergeben würde. Es mussten mehr als 1220 Landschaften geschrieben werden, und keine von ihnen sollte wiederholt werden. Der Service war wirklich riesig: ca. 950 Artikel (Die genaue Zahl ist nicht bekannt, da die Quellen eine andere Zahl angeben).
Der Preis für den Service war auch mehr als beeindruckend. In Konten sind 14600 Rubel 43 Kopeken. Der Betrag für die damalige Zeit undenkbar. Sogar der Architekt des Tauridenpalastes, Starov, erhielt für seine Arbeit viel weniger: 9.600 Rubel. Das Wahrzeichen des Gottesdienstes sollte ein grüner Frosch auf dem Wappen sein. Anschließend wurde er gerufen: "Service mit einem grünen Frosch."
Wer ist der kunde
Große Verantwortung setzt die Identität des Kunden voraus. Sie war die russische Kaiserin Katharina II. Für Wedgwood war die perfekte Ausführung der Arbeiten eine Ehrensache, es war sehr schwierig, einen solchen Auftrag zu erhalten, und außerdem musste seine Schöpfung mit dem Dienst konkurrieren, den der preußische König Friedrich an die Kaiserin sandte.
Vorgesehener Dienst für den Bau einer gotischen Burg. Das Gebiet, in dem es errichtet wurde, hieß Kikeriki, was übersetzt "Froschmarsch" bedeutet. So wurde der übliche grüne Frosch zum Wahrzeichen des Gottesdienstes.
Die Burg wurde errichtet, um bedeutende Ereignisse, Vergnügungen und die Erholung der Kaiserin zu feiern. Sie wurde auf den Gebieten erbaut, die nach dem Nordischen Krieg aufgehört hatten, Russland zu gehören. In dieser Burg im Rundsaal wurden die Helden des Krieges von 1812 belohnt: Kutusow, Suworow. Hier traf sich Katharina II. Mit den George Knights.
Der Grundstein der Burg wurde 1774 gelegt. Bis 1777 wurde der Komplex errichtet. Es wurde im neugotischen Stil erbaut, der aus England nach Russland kam. Dies ist praktisch das erste neugotische Architekturensemble in der Nähe von St. Petersburg. Großherzogin war fasziniert von englischer Architektur und Landschaftskultur., wie in einem Brief an Voltaire im Sommer 1772 berichtet.
Mittelalterliche gotische Schlösser, Kirchen, Kapellen in der einen oder anderen Form waren ein unverzichtbarer Bestandteil der klassischen englischen Landschaft. Es könnte sich sowohl um die ursprünglichen Ruinen gotischer Gebäude als auch um Neubauten handeln, die im Einklang mit den gotischen Kanonen errichtet wurden. Die Traditionen der russischen Architektur unterschieden sich stark von den englischen, so dass der russische neugotische Stil des 18. Jahrhunderts stark vom russischen Klassizismus abhängt. Dies spiegelte sich auch im Stil des Kekerekeksinensky-Palastkomplexes wider.
Englische Ansichten waren zu schmücken und zeremoniellen Palastdienst. Thomas Bentley, Wedgwoods Geschäftspartner, erstellte für die Kaiserin einen Katalog mit Namen aller Art, darunter Stadt- und Landschaften, Naturlandschaften, Schlösser, Abteien, Herrenhäuser und Landhäuser. Deshalb hat der Service nicht nur künstlerischen, sondern auch historischen Wert.Es bildet ein einzigartiges und majestätisches Panorama des Vereinigten Königreichs des 18. Jahrhunderts ab, das sich jetzt erheblich verändert hat.
Und viele Denkmäler der Architektur und Landschaftskultur gehen völlig verloren.
Meisterwerk der Keramikkunst
Es wurde davon ausgegangen, dass alle Landschaften, die den Service schmücken, aus der Natur stammen. Es stellte sich jedoch heraus, dass dies viel Zeit in Anspruch nehmen würde Als Quellen begannen, Drucke, Zeichnungen und Aquarelle zu verwenden. Zu diesem Zweck wurden Briefe an die Eigentümer der Güter und Güter versandt, in denen sie aufgefordert wurden, die verfügbaren Stiche und Gemälde mit Ansichten ihres Besitzes zu übersenden. Die Briefe wiesen darauf hin, dass der Katalog mit den Namen der Besitzer der russischen Kaiserin vorgelegt werden würde. Die Bedeutung der Eigentümer spielte keine Rolle, wenn man bedenkt, wie schön die Landschaft ist und ob sie dem Konzept des Produkts entspricht.
Die Meister, die die Objekte des Gottesdienstes bemalten, reproduzierten das Original am häufigsten mit fotografischer Genauigkeit, aber in einigen Fällen umfasste die Vorstellungskraft des Künstlers die reale historische Struktur mit einer fiktiven Landschaft, die in den Traditionen des Klassizismus geschaffen wurde. Wedgwood perfektionierte die traditionelle Keramikzusammensetzung der englischen Fayence-Cremefarbe. Die neue Komposition wurde zu Ehren der Patronin der Wedgwood Queen Charlotte "Queen Fayence" genannt.
Aus diesem Material wurde ein grünes Frosch-Set hergestellt.
In der Staffordshire-Fabrik "Etruria" wurden Produkte geformt und gebrannt, und das Gemälde wurde in einer Malwerkstatt in Chelsea hergestellt. Der Gottesdienst wurde von mehr als 30 Meistern gemalt, von denen jeder seinen eigenen Teil der Arbeit verrichtete. Ein grüner Frosch zum Beispiel zu allen Themen wurde von einem Meister geschrieben.
Die Form der Serviceleistungen orientierte sich an der "königlichen Form", so genannt, weil Wedgwood nach diesem Vorbild den Dienst für George III. schuf. Dieses Formular wurde geändert und erhielt später den Namen "Catherine". Zeichnete ihre strengen weichen eleganten Konturen aus. Der Frosch-Service war sowohl für das Mittagessen als auch für das Dessert gedacht.
Das Geschirr wurde von einem Rand aus Eichenzweigen und einem Dessert aus Efeuzweigen eingerahmt.
Das Set bestand aus einer Vielzahl von Tellern unterschiedlicher Größe, Wildgerichten, Obst und Gemüse, Salatschüsseln, Terrinen, Saucenbooten, Eisschüsseln, Schüsseln und vielem mehr. Einige Produkte waren recht komplexe Designs, einschließlich mehrerer Teile. Zum Beispiel bestanden die Eismaschinen aus einem Eisfach mit einem Deckel, einer Eisform und einem dreidimensionalen Rumpf mit einem dichten oberen Deckel.
Bemaltes Geschirr in warmen Olivbrauntönen auf einem weichen "cremigen" UntergrundDer einzige helle Punkt auf jedem Objekt ist ein symbolischer kleiner grüner Frosch. Ein dreieckiger Schild mit seinem Bild krönt jedes Ornament.
Sorgfältig geschriebene Landschaften begeistern durch Anmut und Aristokratie.
Die Geschichte vom Froschgottesdienst
Schon bei der Erstellung wurden die Objekte des Dienstes in einem eigens für dieses Haus gemieteten Portland House in London ausgestellt, damit die Briten sie bewundern konnten, bevor sie nach Russland geschickt wurden. Die Ausstellung war so beliebt, dass sie länger dauerte als vorgesehen. Dies brachte Wedgwood & Sons zusätzlichen Ruhm. Der Umsatz der Manufaktur konnte deutlich gesteigert werden, das Dienstleistungsangebot von „Ekaterina“ wurde eröffnet.
Catherine bedankte sich bei Wedgwood und den Herstellern über den Botschafter in London. In Russland wurde der Dienst bei den feierlichsten Empfängen in Anspruch genommen. Zum Beispiel wurde ihnen anlässlich des Jahrzehnts des Sieges in der Chesme-Bucht der Ägäis ein Tisch serviert. Zu Ehren dessen wurde der Kekerekeksky-Palast selbst als Chesme bekannt. Der römische Kaiser Joseph II. War inkognito bei diesem Empfang unter dem Namen Graf Falkenstein anwesend.
Ein festliches Abendessen zu Ehren der Einweihung des Ortes unter der Kirche Johannes des Täufers, an dem auch der schwedische König Gustav III. Unter dem Namen Graf Gotland anwesend war, schmückte den Grünen Frosch. Im 19. Jahrhundert ging der für den Chesme-Palast angeordnete Zivildienst verloren und galt als unwiderruflich. Der englische Forscher Uliyamsson bestand jedoch auf einer gründlichen Suche, und zu Beginn des 20. Jahrhunderts wurde im Keller des englischen Palastes in Peterhof eine Reihe von Kisten in Kisten verpackt gefunden.
1912 wurde das Produkt von Wedgwood in der Jubiläumsausstellung der Wedgwood-Fabrik an der Akademie der Künste ausgestellt und anschließend feierlich in die Eremitage überführt. Bisher sind 700 Gegenstände des Grünen Frosches erhalten. Neben der Eremitage sind einige von ihnen in den Sammlungen von Peterhof und Cottage vertreten und werden häufig auf verschiedenen Ausstellungen gezeigt.
Ein Rückblick auf den Service mit dem grünen Wedgwood-Frosch sehen Sie unten.